domingo, 26 de octubre de 2008

"Corsés góticos y cascos de walkiria" por: Arturo Pérez-Reverte

En un blog que intenta tratar sobre buena música, con lo subjetivo de estas palabras, y como gran aficionada a la música metal que es su conductora, es necesario que aparezca este artículo que algún tiempo atrás publicó su autor, Arturo Pérez-Reverte . No haré comentarios sobre él, ya que prefiero que lo leáis vosotros sin ningún tipo de idea preconcebida. Lo que sí puedo decir, es que, aparte de estar de acuerdo e identificarme mucho con el 99% de los puntos que toca en su desarrollo, es el mejor artículo relacionado con la música en general que he leído hasta el día de hoy. Espero vuestras opiniones:


"CORSÉS GÓTICOS Y CASCOS DE WALKIRIA"

No soy muy aficionado a la música, excepto cuando una canción –copla, tango, bolero, corrido, cierta clase de jazz– cuenta historias. Tampoco me enganchó nunca la música metal. Me refiero a la que llamamos heavy o jevi aunque no siempre lo sea, pues ésta, que fue origen de aquélla, es hoy un subestilo más. Siempre recelé de los decibelios a tope, las guitarras atronadoras y las voces que exigen esfuerzo para enterarse de qué van. Las bases rítmicas, el intríngulis de los bajos y las cuerdas metaleros, escapan a mi oído poco selectivo. Salvo algunas excepciones, tales composiciones y letras me parecieron siempre ruido marginal y ganas de dar por saco, con toda esa parafernalia porculizante de Satán, churris, motos y puta sociedad. Incluidas, cuando se metían en jardines ideológicos, demagogia de extrema izquierda y subnormalidad profunda de extrema derecha. Etcétera. Sin embargo, una cosa diré en mi descargo. De toda la vida me cayeron mejor esos cenutrios largando escupitajos sobre todo cristo que los triunfitos relamidos, clónicos y saltarines, tan rubios, morenos, rizados y relucientes ellos, tan chochidesnatadas ellas, con sus megapijerías, sus exclusivas de tomate y papel cuché, y toda esa chorrez envasada en plástico y al vacío. Al menos, concluí siempre, los metaleros tienen rabia y tienen huevos, y aunque a veces tengan la pinza suelta y hecha un carajal, éste suele ser de cosas, ideas, fe o cólera que les dan la brasa y los remueven, y no de cuántas plazas será el garaje de la casa que comprarán en Miami cuando triunfen y puedan decir vacuas gilipolleces en la tele como Ricky, como Paulina, como Enrique. Pero de lo que quiero hablarles hoy es de música metal. Ocurre que en los últimos tiempos –a la vejez, viruelas– he descubierto, con sorpresa, cosas interesantes al respecto. Entre otras, que esa música se divide en innumerables parcelas donde hay de todo: absurda bazofia analfabeta y composiciones dignas de estudio y de respeto. Aunque parezca extraño y contradictorio, la palabra cultura no es ajena a una parte de ese mundo. Si uno acerca la oreja entre la maraña de voces confusas y guitarras atronadoras, a veces se tropieza con letras que abundan en referencias literarias, históricas, mitológicas y cinematográficas. Confieso que acabo de descubrir, asombrado, entre ese caos al que llamamos música metal, a grupos que han visto buen cine y leído buenos libros con pasión desaforada. Ha sido un ejercicio apasionante rastrear, entre estruendo de decibelios y voces a menudo desgarradas y confusas, historias que van de las Térmópilas a Sarajevo o Bagdad, incluyendo las Cruzadas, la conquista de América o Lepanto. Como es el caso, verbigracia, de Iron Maiden y su Alexander the Great. La mitología –Virgin Steele, por ejemplo, y su incursión en el mundo griego y precristiano– es otro punto fuerte metalero: Mesopotamia, Egipto, La Ilíada y La Odisea, el mundo romano o el ciclo artúrico. Ahí, los grupos escandinavos y anglosajones que cantan en inglés copan la vanguardia desde hace tiempo; pero es de justicia reconocer una sólida aportación española, con grupos que manejan eficazmente la fértil mitología de su tierra: Asturias, País Vasco, Cataluña o Galicia. Tampoco el cine es ajeno al asunto; las películas épicas, de terror o de ciencia ficción, La guerra de las galaxias, Blade Runner, Dune, las antiguas cintas de serie B, afloran por todas partes en las letras metaleras. Lo mismo ocurre con la literatura, desde El señor de los anillos hasta La isla del tesoro o El cantar del Cid. Todo es posible, al cabo, en una música donde el Grupo Magma canta en el idioma oficial del planeta Kobaia –que sólo ellos entienden, los jodíos– mientras otros lo hacen en las lenguas de la Tierra Media. Donde Mago de Oz alude –La cruz de Santiago– al capitán Alatriste y Avalanch a Don Pelayo. Donde los segovianos de Lujuria lo mismo ironizan sobre la hipocresía de la Iglesia católica en cuestiones sexuales que largan letras porno sobre Mozart y Salieri o relatan, épicos, la revuelta comunera de Castilla. Y es que no se trata sólo de estrambóticos macarras, de rapados marginales y suburbanos, de pavas que cantan ópera chunga con corsé gótico y casco de walkiria. Ahora sé –lamento no haberlo sabido antes– que la música metal es también un mundo rico y fascinante, camino inesperado por el que muchos jóvenes españoles se arriman hoy a la cultura que tanto imbécil oficial les niega. El grupo riojano Tierra santa es un ejemplo obvio: su balada sobre el poema La canción del Pirata consiguió lo que treinta años de reformas presuntamente educativas no han conseguido en este país de ministros basura. Que, en sus conciertos, miles de jóvenes reciten a voz en grito a Espronceda, sin saltarse una coma.

Arturo Pérez-Reverte.


miércoles, 22 de octubre de 2008

Nightwish y Tarja; Tarja y Nightwish

Apuesto a que, en caso de que haya alguna o algún lector de este blog que me conozca personalmente, aunque sea un mínimo, se estará extrañando bastante (si no preocupado), de que no hubiese aparecido todavía homenaje o recordatorio alguno de ningún grupo de heavy metal finés, a los que soy tan aficionada.
Bien, pues nunca es tarde...
Esta tarde, estaba a punto de enloquecer repasando apuntes ininteligibles de asignaturas coñazo, cuando he sentido la necesidad de volver a escuchar aquella genial banda que fusionaba unas melodías de fondo suaves y muy elaboradas, a cargo de Tuomas Holopainen, con el sonido básicamente duro, contundente y afilado del metal, originario de Emppu, Jukka y Marco (actualmente). Y todo ello adjuntado con una voz femenina operística tan dulce como poderosa, la de Tarja Turunen. El resultado de esta unión musical, que surgió allá por el año 1996 en la mágica tierra de Finlandia, recibió el nombre de Nightwish.
La banda creó cinco discos de estudio, mas dvd's y discos en directo, y durante casi diez años cargó un enorme número de conciertos a sus espaldas. Hasta el año 2007.
El año pasado quedé sorprendida y por qué no decirlo, un poco decepcionada, al comprobar que Nightwish sacaba un nuevo álbum al mercado (Dark Passion Play), pero sin Tarja. La nueva cantante principal era Anette Olzon, cuyas aptitudes como cantante no me parecieron malas en absoluto, pero sí indiferentes. Se había sustituido a una cantante de ópera de un carisma y una fuerza arrasadora sobre el escenario, por una cantante de voz muy aguda, limpia y dulce... es decir, como el 99% del resto de cantantes femeninas en bandas del género gothic metal.
Nightwish seguía su camino apartando a Tarja de él, y explicaba las causas en una carta (que podréis encontrar por internet con facilidad), bajo mi punto de vista no muy acertada y no muy respetuosa hacia la persona que no sólo había sido su compañera y cantante durante tantos años, sino que, por mucho que pueda molestar a otros fans de la agrupación, fue la imagen y por qué no decirlo, el símbolo de Nightwish a pesar de todo. Quizás el resto de componentes de la banda tuvieron motivos más que suficientes para deshacerse de ella o quizás no, no sé los motivos reales ni me importan, y aunque este grupo me sigue pareciendo de una enorme calidad
(porque la ha tenido y la tendrá siempre), para mi ha dejado de ser tan especial, es un buen grupo del género, pero como muchos otros más... Ya no encuentro ese punto distintivo cuando escucho su último trabajo y veo actuaciones en directo, ya no se me hace un nudo en el estómago como cuando escuchaba la voz de Tarja, y siento decir que mucho menos cuando escucho a Anette entonar melodías que toda la vida fueron "propiedad" de Tarja. Pero como suele decir la gente "para gustos colores". No es mi intención faltar al respeto ni a la señorita Olzon, ni a sus seguidoras y seguidores, y menos al resto de la agrupación que tantos buenos momentos me ha proporcionado a lo largo de tantos años. Sin embargo esta es mi opinión, personal y totalmente subjetiva, como son las opiniones y como son las críticas...Y bueno, ya iba siendo hora de que apareciese por aquí alguna no tan positiva, ¿no?.
Respecto a Turunen, ha comenzado este año su carrera en solitario, con un dico llamado "My Winter Storm", y aunque no lo he escuchado en su totalidad, tiene muy buena pinta. Y ya para despedirme diré, que le deseo una larga y satisfactoria trayectoria como solista y como la gran artista que ha demostrado ser siempre.

Irene García Maciá




PD: A continuación adjunto un video de la canción "Nemo". Una actuación del dvd que Nightwish sacó a la venta tras la expulsión de Tarja: "End of an Era" (Fin de una era).



domingo, 19 de octubre de 2008

Tal día como hoy, se cumple un año...

Acaba de empezar un nuevo día, la madrugada del 20 de Octubre. Como dice ahí arriba, tal día como hoy, se cumple un año desde el concierto de Héroes del Silencio en Sevilla, y una de las pocas cosas de las que puedo presumir, es de que tuve la gran oportunidad de estar en ese enorme estadio sevillano de la Cartuja, esa noche.
Días después del gran acontecimiento, por fin fui capaz de sentarme frente al ordenador y escribir las siguientes líneas, con la intención de intentar expresar, aunque fuese de forma insuficiente y muy aproximada, aquéllo que vi y sentí, y de alguna forma guardarlo en el caótico cajón de mi memoria, para ojearlas y recordar aquellas escenas y aquellos acordes, en noches como esta.


Héroes del Silencio 2007

Bueno, después de casi una semana sigo sin palabras para expresar lo que sentí el pasado sábado 20 de Octubre, cuando llegaron las 9 en punto y una mezcla de luces y la oscuridad del cielo se abrían paso en la Cartuja de Sevilla y aparecían HÉROES DEL SILENCIO, pero lo voy a intentar y a ver que sale... Sólo sé que, la piel de gallina y una mezcla de nervios en el estómago, incredulidad, y una emoción brutal (que jamás pensé que sería capaz de sentir en un concierto) se apoderaron de mi, y yo sólo podía mirar la gran pantalla y el pequeño trocito de escenario que podíamos ver desde nuestra situación, con los ojos como platos, cara de gilipollas y completamente inmóvil, mientras la gente saltaba, gritaba y coreaba a mi alrededor... Hasta que al fin pude reaccionar, me cayeron unas lagrimitas y ya empezamos a disfrutar 100% de ese pedazo de espectáculo, junto con el resto de público.

Ahí estábamos 72.500 personas emocionadas, (¡72.500!) algunas por recordar y revivir por unas horas viejos tiempos y otros por vivir un momento que dada nuestra edad, jamás creímos que podríamos presenciar. La cuestión es que para todos los que estábamos allí era una ocasión sumamente especial, única e irrepetible, por desgracia.

El escenario enorme, con su larguísima pasarela en el centro, como le gusta a Bunbury, y todo cuidado hasta el mínimo detalle... Me encantó un momento en el que Bunbury cantaba "Maldito Duende" y en las pantallas que estaban a su espalda aparecía él mismo cantando esa misma canción allá por los noventa. Así como la explosión e inundación del estadio de diminutos papelitos que junto a unos potentes focos de luz morada, nos hacía sentir una auténtica lluvia de un color púrpura eléctrico sobre nuestros ojos, en el momento final y más explosivo de
"La Chispa Adecuada".


Los fuegos artificiales al finalizar el espectáculo fueron preciosos, y ellos, como lo que son, auténticos "Héroes de Leyenda", muy agradecidos, educados y aparentemente emocionados en algún que otro momento, en su línea... Encantadores y muy profesionales.

Fueron 3 horas de concierto, con todos sus clásicos, los que no son clásicos y algunas canciones desconocidas, al menos para mi. Yo me quedo con "Avalancha", "Tesoro", "Iberia sumergida", "Deshacer el mundo", "La herida", "Maldito duende", "Entre dos tierras"...Y no voy a seguir enumerando simplemente porque me quedo con todas y con todo. Primer concierto en el que me gustan absolutamente todas las canciones. Aunque no está de más recordar que eché tremendamente en falta disfrutar de "Flor de Loto" y
"Decadencia".


Para despedirme sólo diré que Héroes "Para Siempre".



Irene García Maciá

sábado, 11 de octubre de 2008

La antístesis de Lennon...

"IMAGINA..." (Imagine - John Lennon)
Imagina que no hay paraíso...es fácil si lo intentas
Ningún infierno bajo nuestros pies... y sobre nosotros sólo cielo
Imagina a toda la gente viviendo el presente...
Imagina que no hay países, no es difícil de hacer
Nada por lo que matar o morir, sin religión
Imagina a toda la gente viviendo en paz...
Puedes decir que soy un soñador, pero no soy el único
Sólo espero que algún día te nos unas y tal vez así el mundo será uno.
Imagina nada de posesiones... me pregunto si puedes
Ninguna necesidad de avaricia o ansia
Y fraternidad entre los hombres
Imagina a toda la gente compartiendo todo el mundo...
Puedes decir que soy un soñador, pero no soy el único
Espero que algún día te nos unas... y el mundo vivirá como uno.
"DIOS" (God - John Lennon)
Dios es un concepto, por el cual podemos medir nuestro dolor.
Lo diré de nuevo, Dios es un concepto por el cual podemos medir nuestro dolor.
Yo no creo en la magia,
no creo en el I-ching,
no creo en la Biblia,
no creo en el tarot,
no creo en Hitler,
no creo en Jesús,
no creo en Kennedy,
no creo en el Buda,
no creo en el Mantra,
no creo en la Gita,
no creo en el yoga,
no creo en reyes,
no creo en Elvis,
no creo en Zimmerman (Bob Dylan),
no creo en los Beatles!...
Yo sólo creo en mí, en Yoko y en mí
Y es cierto. ¿Qué puedo decir?
Los sueños se acabaron.
Ayer, Yo era una tejedor de sueños, pero ahora he renacido.
Yo era la morsa, pero ahora soy John.
Así que, queridísimos amigos, tan sólo tienen que seguir...
El sueño se ha acabado

viernes, 10 de octubre de 2008

¿Qué entiendo por Artista?

Todos sabemos que el artista es un ser humano. Eso está claro. Sin embargo, entre los seres humanos son los más rebosantes de humanidad, sin ningún lugar a dudas (sin entenderse "humanidad" como sinónimo de "bondad"). ¿Por qué?. Quizás sea porque son seres con un desarrollo especial de los sentidos que todos tenemos y que pocos usamos. Un desarrollo a veces innato y otras muchas veces nacido del esfuerzo y el interés, del trabajo, del estudio o tal vez del afán de superación. Sea como sea, la cuestión es, que cuando tenemos a uno de ellos cerca, lo notamos rápidamente, aunque no nos hable ni nos mire, tienen ese enigma misterioso que se hace latente en cada gesto, que nos atrapa de inmediato... Por eso creo personalmente, que son seres especiales, como de otro planeta.
El artista, por regla general, está en una constante búsqueda de la belleza, de la perfección. Viven y perciben al cien por cien, siempre alerta, a flor de piel. Para lo bueno, pero también para lo malo. La mayoría incluso tiende más hacia la negatividad. Un famoso músico confesó que no podía permitirse el lujo de ser feliz, ya que de ese modo, su música lo perdería todo, y no sería capaz de escribir una buena canción. Cuando aman lo hacen tan intensamente que son capaces de morir de amor, cuando odian pueden convertirse en las más oscuras y siniestras de la criaturas, y cuando sufren pueden dar lugar a la más preciosa poesía, ilustración, escena o canción. Son los únicos seres capaces de hacer obras sumamente bellas de un sentimiento como puede ser el dolor.
El error aparece cuando ese aura es contaminada por una industria, por dinero, por determinadas compañías o consejos, por una rutina, o por una fama que en pequeñas dosis puede beneficiar (ya que mediante ella se nos dan a conocer a nosotros, los consumidores), pero que en grandes cantidades es como un veneno peligroso y a veces incluso mortífero.
Los artistas nos venden algo tan tremendamente complejo como pueden ser los sentimientos y las ideas. Corazón y razón llevados al límite. Es posible que dicho así suene como algo fácil de hacer, pero no lo es. Esta gente no sólo los trabaja, los empaqueta y los vende, sino que sabe como hacerlo. Ahí es donde entran dos factores: el talento y la autenticidad. Son personas que aprovechan todo lo que forma parte del mundo y de su mundo, y lo analizan de forma minuciosa. Cualquier pequeñez inapreciable para el resto de humanos es un recurso para ellos, un recurso para crear.
Sin embargo, especial no es sinónimo de perfecto, no nos confundamos. La mayoría de ellos junto a esa búsqueda de la perfección arrastran una búsqueda incansable de ellos mismos. Cualquier logro nunca es suficiente. Ese sacrificio en algunos casos llega a recluirles y a consumir sus vidas, mientras nosotros, los amantes del arte llenamos las nuestras. No olvidemos que son personas y como personas, son imperfectos, y algunos quizás más que el resto de individuos.
Los artistas, los creadores, tienen la función de enseñarnos a sentir y puede que incluso a pensar, pero no tienen la de enseñarnos a vivir. Eso cada uno hemos de aprenderlo por nosotros mismos. Cada uno de nosotros tiene la función de crear el camino que es su propia vida, de la manera que quiera, de la manera que sueñe. Y eso, el hecho de crearse o re-crearse a uno mismo también es una obra de arte.
Irene García Maciá

domingo, 5 de octubre de 2008

Eddie Vedder - Guaranteed

3 de la mañana...

Falta de sueño...

Entonces, sin saber por qué, recuerdo su voz, la de Vedder, y con ella los primeros acordes de esta canción.

Y la escucho, cual susurro tranquilizador en la oscuridad de la noche. Y pienso en su letra, su mensaje me invade... y no puedo evitar sentirme parte de ella, durante sus casi 3 minutos...



"CON UNA RODILLA POSTRADA NO EXISTE MANERA DE SER LIBRE
LEVANTANDO UNA COPA VACÍA ME PREGUNTO SILENCIOSAMENTE, SI ACASO TODOS MIS DESTINOS ACEPTARAN A LA PERSONA QUE SOY, PARA QUE PUEDA RESPIRAR
CÍRCULOS, ELLOS CRECEN Y TRAGAN A TODA LA GENTE; LA MITAD DE SUS VIDAS LE DICEN BUENAS NOCHES A UNA ESPOSA QUE NUNCA CONOCIERON
TENGO UNA MENTE LLENA DE PREGUNTAS Y A UN PROFESOR EN EL ALMAY ASÍ CONTINÚA...
NO TE ACERQUES O TENDRÉ QUE IRME
SOSTENIÉNDOME COMO LA GRAVEDAD, EN LUGARES QUE EMPUJAN
SI ALGUNA VEZ HUBO ALGUIEN QUE QUISO MANTENERME EN CASA, ESA DEBES SER TU...
ME CRUZO CON TODOS EN JAULAS QUE ELLOS COMPRARON
ELLOS PIENSAN EN MI Y EN MI VAGANCIA, PERO NUNCA FUI LO QUE ELLOS PIENSAN
TENGO MI INDIGNACIÓN PERO TODOS MIS PENSAMIENTOS SON PUROS
ESTOY VIVO...
EL VIENTO EN MI PELO, ME SIENTO PARTE DE TODOS LOS LUGARES
POR DEBAJO DE MI EXISTENCIA HAY UNA RUTA QUE HA DESAPARECIDO
TARDE, EN LA NOCHE PUEDO ESCUCHAR LOS ÁRBOLES, ELLOS CANTAN CON LOS MUERTOS...
DÉJAMELO A MI MIENTRAS ENCUENTRO UNA MANERA DE SER
CONSIDÉRAME COMO UN SATÉLITE QUE SE MANTIENE POR SIEMPRE EN ÓRBITA
CONOZCO TODAS LAS REGLAS PERO LAS REGLAS NO ME CONOCEN A MI, ESO ESTÁ GARANTIZADO..."