La eterna Alanis...

Porque cuando ha surgido el tema "Morissette" con diferentes amigas, siempre hemos llegado a la misma conclusión. Esta mujer siempre fue -y esperemos que siga siendo- el estandarte de las típicas preadolescentes "raritas de clase". De aquellas  que escuchábamos "You Learn" y "Hands Clean" en el walkman durante los recreos, mientras las demás memorizaban canciones de Laura Pausini e intercambiaban fotos de los Back Street Boys y soñaban con ser sus devotas esposas... Yo fui una de esas raritas, y lo cierto es que cuando repaso el recorrido desde entonces hasta hoy, no puedo hacer más que sentirme orgullosa de la que soy ahora y por supuesto, de la que fui entonces, porque soy su consecuencia.

Desde aquí, un homenaje a todas esas "raritas" de entonces... Y a las de ahora: escuchad a Alanis Morissette, ¡que no dice tonterías!.

Shout!

¡¡¡¡BUEN FIN DE SEMANA!!!!

Hoy el señor blogspot está simpático y no puedo "linkear" videos, así que... :      http://www.youtube.com/watch?v=ptE2kiYFO3A  

P.D.: No es Marisol.

Guateque terapéutico

Después de tener semejante semanita, es curioso como una llamada de alguien especial, unas cuantas canciones -como esta-, y unas muchas copas, pueden encauzarlo todo otra vez.

En realidad, no me puedo quejar...

Youtube, plataforma de jóvenes talentos musicales

De vez en cuando hay que agradecer a Youtube el acercarnos a jóvenes talentos desconocidos, y cuando digo "talentos", quiero decir que por supuesto, nada tienen que ver con el caso Bieber. Me refiero a bandas como "First Aid Kit" -en la entrada anterior del blog-, y estos hermanos de Mexico, por ejemplo:

Una pequeña presentación:

Me encanta esta versión... ¡y a Patti Smith también!

"I'll look back on myself and say: I did it for love"

Estoy completamente enamorada de una canción de desamor... Pero yo siempre he sido una incoherente.


Hacía ya mucho tiempo que una canción no me conmovía tantísimo como para no dejarme expresarme. Y también creo que por primera vez, una canción que trata del desamor, me hace sonreír y me deja una sensación de absoluta paz, cuando suele ocurrir al contrario.
Este mensaje es realista pero no es triste, y a diferencia de caracterizar al amante como víctima, lo ensalza como héroe... Y es cierto, amar a alguien en los tiempos que corren, cuando todos salimos cansados, heridos y desmotivados de casa, es una verdadera hazaña. Puede que sea esa perdida de inocencia, la que no nos deje admirar este gesto, el de amar, -algo o a alguien, en el aspecto que sea- como se merece. Con el tiempo nos cuesta más afrontarlo, y cuando lo hacemos no lo demostramos y nos lo quedamos para nosotros, como algo muy preciado, sin darnos cuenta de que sin compartirlo con los demás, pierde completamente su valor.
Quién sabe, quizás simples canciones como esta, representen la pequeña llave que nos abre las puertas para reconciliarnos con esa parte tan frágil y a la vez sumamente valiosa de nosotros mismos, que sólo mostramos en ocasiones especiales y después ocultamos debajo del colchón, por miedo a sufrir su pérdida...



(Y me callo ya, porque parece que esté dando una misa...)


Lo dicho, reflexionemos al respecto:






Irene G.M.

"Busheando"

(Perdonad el chiste, no pude evitarlo...)

Les acerco a casa un pedazo de concierto. No necesitan desplazarse. Además se les autoriza a practicar "headbanging" frente a su monitor (o contra él, depende de lo bestia que usted sea). Así como a introducir en su recinto, comida, bebida...y demás cosas no permitidas en salas de conciertos.

Hay que verle la parte positiva a todo, ¿no?...

"Take my advice and listen up! Don't be a fool like the rest of us"

Un consejo o reprimenda, de parte de Gossip para esos momentos de palos y decepciones. Gran tema. Siempre viene bien darle un repaso de vez en cuando, contagiarse de su energía, y recargarse de realismo y cautela:

Videoclip del día

Bruno Mars.
Me veo obligada a pasar gran parte del día metida en un autobús, y recuerdo muy bien la manía que le cogí al pobre chico, por culpa del tormento al que nos sometían los 40 Principales, cuando ponían, re-ponían y super-ponían su primer single, unassss... ¡¡100 veces al día!!, en la radio.

Esto me pasa a menudo con multitud de cantantes. Pero de vez en cuando, me ocurre que descubro -indagando o por casualidad- que detrás de esa "tortura del single en los 40", hay más vida: buenos temas, buenos videoclips, y lo más importante: buenos directos.

En el caso de este chico Hawaiiano, me ha ocurrido esto.
Me encanta que esta gente de la sólo venden su imagen más 'cool' y comercial, de repente te presente un vídeo tan sumamente friki -que no un intento falso de resultar gracioso-... Y a mí, como buena friki me empezó a ganar con eso. ¡Además transmite un buen rollo increíble!



Y se ha terminado de ganar mi respeto con el homenaje que brindó a Amy Winehouse, cantando -y bailando- "Valerie", y dejándome con la boca abierta y la lagrimilla colgando.

Todavía cuesta creerlo del todo...

No deja de sobrecogerme...
En definitiva, el calificativo es "ASOMBROSA":

Corizonas nos traen la noticia musical del día

¡Hoy es un día de celebración para el Rock&Roll patrio!
¡¡Por fin, tenemos entre nosotros "The News Today"!!
Ya es una realidad. Ahora sólo nos queda:

1.Agradecer a los medios que nos han ido regalando algunos de los temas por adelantado, para hacernos a los fans, la espera más llevadera.
2.Sentirnos orgullosas/os de ellos, y de que podamos disfrutar de este grupo y de este sonido, sin tener que irnos a USA.
3.Disfrutarlo hasta rayarlo. Alguien dijo una vez: "no te fíes de un grupo que no rompe cuerdas", y yo digo "no te fíes de un fan que no raya discos".





¿No estáis deseando verlos en directo ya?: Jueves 10 de noviembre, Sala Stereo de Alicante.

Annie Lennox en buena compañía...

Desde luego, esta mujer no es tonta a la hora de elegir hombres... Quizás os encontréis a algunos viejos amigos por aquí:


















P.D.: John Malkovich gana vestido de Época, todo lo que pierde el "Doctor House"...

"She & Him", el proyecto musical de Zooey Deschanel

Esta muchacha hace de todo, y por lo visto todo lo hace bien.
A diferencia de otros casos de actores/actrices metidos a cantantes chapuzas, este proyecto -a pesar de su sencillez- desprende en cada canción la personalidad de esta artista que, haga lo que haga, derrocha vitalidad, dulzura, colorido y frescura.

Zooey, puede cantarte -e interpretarte- una ruptura sentimental, pero seguramente lo hará con una sonrisa despreocupada, bailando charleston y recordándote constantemente, quizás desde una perspectiva infantil y entusiasta, que "hay vida después de la muerte", que "el Sol sigue brillando cada día", que "la vida es maravillosa", que si él no te quiere "a otra cosa, mariposa", y demás moñerías encantadoras. De esas de las que todos nos burlamos, pero luego siempre escuchamos en secreto, mientras fregamos los platos... (aaay! si nuestros vecinos hablasen...)







Importante!!!, esta chica ha estrenado serie nueva en la Fox recientemente. "New Girl", es la primera serie que me engancha ennnn... no sé, desde Punky Brewster. Sin animaros a la piratería, os animo a seguir esta serie (ejem). Y aquí me despido dejándoos la promo de la serie, junto a la opening de la serie:







Irene G.M.

My saturday night song

Dedicada a nosotras, a las mujeres en general. ¿Por qué? Pues porque somos absolutamente maravillosas todas.
A mi se me ha olvidado disfrutar de fines de semana movidos desde el mes de septiembre, y así será hasta noviembre. Así que, chicas, ¡es sábado! Disfrutad las que podáis, todo lo que podáis, ¡hacedlo por las que no podemos salir!
Aunque, mirando la parte positiva...por lo menos, a mi me canta Etta James:

'CORIZONAS' presentan: The News Today

Estaba tardando demasiado en pronunciarme al respecto... Estoy refiriendome al segundo hijo del matrimonio Coronas-Arizona Baby. El proyecto -paralelo al funcionamiento individual de ambas bandas-, ha sido bautizado con el original nombre de CORIZONAS. El martes 25 de este mes, saldrá a la venta "The News Today", el primer disco de esta nueva formación, fruto de la evolución, la creatividad y por supuesto, del trabajo.
Para la Historia quedarán las exitosas y aplaudidas azañas de "Dos bandas y un Destino", para abrir paso a esta nueva etapa. Desde aquí, animo a todo el mundo a visitar el día 25 su tienda de discos más cercana, y a prestar atención a las próximas fechas de conciertos (www.arizonababyrocks.blogspot.com)
Así que, teniendo en cuenta el inminente estreno: ¡Señoras!, pidan cita en la peluquería y preparen el vestido de gala... ¡con las barbas postizas!
Esto es todo por hoy, y no creo que haya mejor despedida, que este pequeño adelanto: Run To The River.
¡Disfrutadlo!

"Jamestta Hawkins"

Alias: Etta James. Desde que comenzase a sonar en la radio con cinco años, su garganta ha madurado como el buen vino, mejorando con los años. Se diferenció notablemente de sus contemporáneas tanto en estética -con su pelo rubio platiníiisimo, y las cejas y parpados infinitamente delineados-, como en sonido, mucho más desgarrado, racial y felino. Seguía derrochando elegancia como las demás Divas del gremio, pero además de esto sus cuerdas vocales también desprendían  rudeza y rock&roll. Por no hablar de su manera de improvisar ante el micrófono, y su dinamismo en el escenario. Esto hace que para mí sea la primera de mi lista de "vocalistas decisivas en la vida de cualquier melómana". Enjoy:


















Irene G.M.

Too much love will kill you...

Sé que me he retrasado, pero los que seguís este rincón (pequeño, pero con encanto), sabéis que no suelo llegar puntual a los acontecimientos importantes... Hace poco se cumplió el que hubiese sido el 65 aniversario de Freddie Mercury, líder de Queen. Este señor no es un gran músico, no... Este tipo fue, es y será un personaje histórico fundamental de la música contemporánea. Una leyenda. Poco importa que ya no esté físicamente, indiscutiblemente es inmortal. De pequeña, alguien muy importante para mi, me contó que los seres humanos, al marcharse, dejan su mejor esencia, lo mejor de si mismos, repartido por el mundo, para hacernos mejores personas a los que seguimos aquí. No sé si es cierto o no, ni siquiera si creo en ello -aunque sería algo realmente bello...- Lo que sí es cierto, es que este hombre hizo una obra maravillosa durante su vida. Y en esa obra puso el alma, como tantos otros músicos -y quizás por eso los respeto tanto- . No sé si habrá dejado su "mejor esencia" por aquí... Pero sí creo que si aprendiésemos a escuchar de verdad, desde el corazón, más canciones como esta, seríamos un poco más sensibles y humanos, y quizás incluso mejores personas.





SOY SOLO LOS RESTOS DEL HOMBRE QUE SOLÍA SER,
INFINITAS LÁGRIMAS VAN CAYENDO SOBRE MÍ
ESTOY LEJOS DE CASA
Y HE ESTADO ENFRENTANDO ESTO SOLO,
POR DEMASIADO TIEMPO.

SIENTO QUE NADIE ME HA DICHO NUNCA LA VERDAD
SOBRE MADURAR Y CÓMO SALIR ADELANTE
EN MI CONFUSO ESTADO DE ÁNIMO,
HE ESTADO HACIENDO UN RECUENTO TRATANDO DE VER
DONDE ESTUVE MAL.

TANTO AMOR TE VA A MATAR
SI NO PUEDES CAMBIAR TU MENTALIDAD
ENTRE EL AMANTE
Y EL AMOR QUE DEJASTE ATRÁS,
VAS DIRECTO HACIA EL DESASTRE,
PORQUE NUNCA ESCUCHASTE LAS ADVERTENCIAS.
TANTO AMOR TE MATARÁ.
TODO EL TIEMPO.

SOY SOLO LA SOMBRA DEL HOMBRE QUE SOLÍA SER
Y PARECE QUE NO HAY SALIDA PARA MÍ.
YO SOLÍA ILUMINARTE,
Y AHORA TODO LO HE HECHO ES HUNDIRTE.
CÓMO SERÍA SI TÚ ESTUVIESES EN MI LUGAR...
¿NO PUEDES VER QUE ES IMPOSIBLE DE DECIDIR?

ESTO NO TIENE SENTIDO,
CADA VEZ QUE LO INTENTO ESTOY DESTINADO A PERDER.
TANTO AMOR TE MATARÁ.
ESTOY TAN SEGURO COMO NADIE.

ESTO TERMINARÁ AGOTANDO LA FUERZA QUE HAY EN TI
TE HARÁ SUPLICAR, GRITAR Y ARRASTRAR
Y EL DOLOR TE VOLVERÁ LOCO.
ERES VÍCTIMA DE TU CRIMEN.
TANTO AMOR TE MATARÁ,
TODO EL TIEMPO...

TANTO AMOR TE MATARÁ
HARÁ DE TU VIDA UNA FARSA.
SÍ, TANTO AMOR TE VA A MATAR,
Y NO ENTENDERÁS EL PORQUÉ

HAS DADO TU VIDA, HAS VENDIDO TU ALMA
PERO, AQUÍ VIENE OTRA VEZ:
TANTO AMOR TE MATARÁ
AL FINAL…



Irene G.M.

Ya no quedan Divas...

No la llamaban "Miss Rhythm" por nada...

Ya descansaré en invierno

Pues tienen razón:

...While my guitar gently weeps...

I LOOK AT YOU ALL
SEE THE LOVE THERE THAT´S SLEEPING
WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS

I LOOK AT THE FLOOR
AND I SEE IT NEEDS SWEEPING
STILL MY GUITAR GENTLY WEEPS

I DON´T KNOW WHY
NOBODY TOLD YOU
HOW TO UNFOLD YOUR LOVE
I DON´T KNOW HOW
SOMEONE CONTROLLED YOU
THEY BOUGHT AND SOLD YOU

I LOOK AT THE WORLD
AND I NOTICE IT´S TURNING
WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS

WITH EVERY MISTAKE
WE MUST SURELY BE LEARNING
STILL MY GUITAR GENTLY WEEPS

I DON´T KNOW HOW
YOU WERE DIVERTED
YOU WERE PERVERTED TOO
I DON´T KNOW HOW
YOU WERE INVERTED
NO ONE ALERTED YOU

I LOOK AT YOU ALL
SEE THE LOVE THERE THAT´S SLEEPING
WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS

LOOK AT YOU ALL
STILL MY GUITAR GENTLY WEEPS

Hay una emoción para cada situación. Y para cada situación de la vida, hay una canción de los Beatles.

Mi última adquisición: La BSO de Grease (seeeeh!)

¿Cómo no me hice antes con ella?, ¿Por qué he esperado tantos años?
Hace poquito volví a repasar esta película, y como en el caso de muchas otras niñas(ahora mujeres), sonreí al recordar que uno de mis sueños a los cinco años, cuando la vi por primera vez, era ser una Pink Lady... ¡¡y peluquera!!, jajaja.
Hoy, por fin, me he hecho con la banda sonora de Grease, para recordar de vez en cuando que, en el fondo, siempre tuve una pequeña "petarda" dentro de mi,-incluso cuando vivía practicamente para escuchar Heavy Metal-. Y para embadurnar la vida de algodón de azúcar, si algún día sabe rancio.
Esta perlica de canción -con su performance incluida, por supuesto-, viene al "pelo".

God save England!

OMFG!!!!!!!!!!!!

Hedwig and the Angry Inch...

...Y la eterna búsqueda del ser humano de su otra propia mitad, para alcanzar la felicidad. Una película que recomiendo, ya que lo tiene absolutamente todo. Invita a reflexionar sobre como nos vemos a nosotros mismos y a los demás, qué buscamos en nosotros mismos y en los demás. En este caso desde la perspectiva de un artista, y de cómo los recuerdos y las vivencias acumuladas pueden llegar a condicionar tanto a la persona. Sobre todo las peores pasadas, a raíz de las cuales puede nacer la obra de arte más bella. Y así dar la vuelta a la historia, buscándole un buen final.
Tiene puntazos divertidos, y también crudos y realistas. Buen reparto, buena historia y FANTÁSTICA BANDA SONORA.
Eso sí, no es una película apta para cerebros medievales.

Canción de madrugada... una más

Creo que he escuchado esta canción como seis veces en una hora. Me quita el sueño, me tiene completamente enamorada. Gracias Adele, por escribirla.

Hoy me siento "Pulquera"

Un cóctel de Ska, Punk, Rumba, y por supuesto: MARIACHI, de mano del grupo vecino valenciano La Pulquería.
En definitiva, ENERGÍA POSITIVA para ir entrenando el "espíritu festivo", en esta semana de fiestas en mi tierra ilicitana...¡¡BUENROLLÍZATE TÚ TAMBIÉN!!

BLACK

Apuesto a que esta mañana una de las frases que más se han escuchado frente a la tele, la radio, los periódicos, etc., ha sido "Se veía venir..."

No me extraña que así fuese, pero yo, seguidora... qué coño!, fan de Amy Winehouse desde el primer día que la escuché -Un tiempo antes del bombazo "Back to Black"-, reconozco que NO, NO LO VI VENIR. No lo esperaba. Me cuesta asimilarlo.

Sí, soy mitómana, pero todos los músicos que he admirado y mitificado, llegaron a mi vida cuando ya no estaban en este mundo o si lo estaban, muy al final de su carrera. Esta es la primera vez que me ocurre con una artista con la que he coincidido en un mismo tiempo. A la que he seguido desde el primer día, hasta el último... Por tanto, el sentimiento de "pérdida" es diferente y más intenso.

Si habéis hablado alguna vez conmigo en persona, o lo he hecho yo con vosotros mediante este blog, habréis notado que siempre he defendido a esta chica. A veces he llegado a discutir a gritos y defender lo que para muchos e incluso para mi, sería "lo indefendible"... Ahora caigo.

En este mismo momento, mientras escribía la frase anterior, me he dado cuenta de que no "defendía", lo único que pedía... no, lo único que EXIGÍA siempre a la hora de hablar de ella, como de cualquier otra persona -sobre todo, con problemas- era, es y será RESPETO. Simplemente eso.

Ahora comienza la última parte del show. La más esperada por muchos, la más morbosa, la más cruel, la más HIPÓCRITA. Ahora es momento de vender el MITO: La voz, el carisma, la calidad, "la autenticidad de la única, salvaje e indomable AMY WINEHOUSE". Es el momento de las palabras bonitas, incluso exaltadas. Y por supuesto, de HACER CAJA. Es momento de encontrar su cara en camisetas de marca. Porque a partir de este momento ya no es una "yonki de talento desaprovechado", ahora es un "icono de la cultura underground, super cool de la muerte"... Claaaro...

Es curioso -já!-. Hoy en la televisión, telediarios, reportajes, etc., las imágenes que aparecían de ella, la mostraban radiante, guapa, majestuosa, como una diva... Decían que en su última aparición junto a Dionne Bromfield, se mostró "con buen aspecto". Y esto lo han comentado los mismos, que hace escasas semanas informaban de la cancelación de su gira europea, y emitían planos de ella tambaleándose entre abucheos e insultos. Y lo hacían entre sonrisitas de superioridad y condescendencia, que expresaban un claro "pobrecita, qué pena, qué patética"... Y no, no es una pobrecita, nunca lo fue.

Amy Winehouse, vivió como quiso o como pudo, y supongo que murió de la misma manera. Y si algo me enorgullece de haberme considerado "fan" suya, es que la respeté en todo momento, sin juicio alguno al margen de lo estrictamente musical. Nunca fui a verla en concierto. Como todo el mundo, sabía que ella estaba mal, y lo que pensaba siempre era: "No es el momento, ya la veré más adelante, cuando rinda al 100%". Por eso no miento cuando digo, que yo no me lo esperaba, en el fondo conservaba la esperanza de que siguiese adelante.

Ahora, prensa y demás "jueces", métanse su penita por donde les pueda caber. Aquí terminan los bises, y lo que viene ahora no es música, es circo.






Irene G. M.

Lo que te hace grande...

Sobran las palabras y faltan suficientes elogios para hablar de Vetusta Morla y, particularmente, de esta canción. Así pues, que hable su música y nos explique una vez más, por qué son tan grandes.

Tal vez, lo que te hace grande ...no entienda de cómo y por qué.

Tal vez, lo insignificante se ha visto en un barco de nuez.

Tal vez, lo que te hace grande ...no sea difícil de ver.

Tal vez, cada guiño esconda la llave que intentas tener.

Ya ves, se nos queda grande ...y hay riesgo de alarma otra vez.

Tal vez, cuando todo amaine la suerte nos vuelva a mecer.

Y en el vaivén de planes sin marcar, cae sobre ti la bomba universal;

no hay colisión, ni ley, ni gravedad que te pueda hacer caer ... aunque tiren a dar.

Tal vez, las paredes ladren y el techo empiece a correr,

dirán que cayó el gigante y un charco se ha abierto a tus pies.

Tal vez, lo que te hace grande ...no entienda de cómo y por qué.

Tal vez, lo que me hace grande es tenerte delante otra vez.

Y en el vaivén de planes sin marcar, cae sobre ti la bomba universal;

pero no hay colisión, ni ley, ni gravedad que te pueda hacer caer ...aunque tiren a dar.

Suena un tambor, retumba en el umbral ...viene hacia aquí, me atrae como un imán.

No sé lo qué te hace grande, no entiendo de cómo y por qué.

Suena un tambor, retumba en el umbral ...viene hacia aquí, me atrae como un imán.

Pero no hay ecuación ni formula genial, que te ayude a comprender ...lo que asoma detrás.

24

Puesto que ayer cumplí los 24, y por eso de seguir viva un año más, me dedico a mi y a todo el mundo, este temonón. Con permiso de esos madrileños veteranos y mis queridos pucelanos:

I'M ALIVE!!!

Música petarda, porque sí, porque me da por ahí

Por fin, y después de un par de meses de mierda (podría haber sido peor... Pero si no me puedo quejar en mi blog, ¿dónde lo hago?):

• Estoy de VA-CA-CIO-NES
  
• Examenes de junio superados con éxito
• Hace un tiempo estupendo!
• Reencuentro con amistades perdidas y (lo reconozco) descuidadas
• El jueves cumplo 24 tacos (SÍ, me encanta envejecer = No hay mejores fiestas que las de cumpleaños... ¡¡¡sobre todo si duran 3 días!!!)
• El sábado, "tomaremos la calle" definitivamente
  

Quizás estos sean los motivos, por los que hoy me siento como una monja recién huida del convento... LIBERADA (en mayúsculas)
Y quizás sean también los motivos, por los que llevo todo el día escuchando The Ting Tings y similares.

CULTS

Soft, simple, sunny and psychedelic sound

Homenaje a un examen de Economía

Nada más conocer el resultado del examen, me ha salido escuchar esta canción con el volumen casi al máximo. Y es que pensándolo bien, no se me ocurre ninguna mejor para celebrar que, por fin, después de cargar dos años con esta basura de asignatura, -odiosa de por si, y odiada por mi y por cualquiera que se considere "de letras"-, la he aprobado: ¡¡PALMÓ!!
¡Ya no me vas a robar más dinero de matrícula, ni más horas de ocio!
Pensaba que iba a cargar contigo, maldita "Economía", hasta el fin de las convocatorias habidas y por haber, hasta el punto de suplicar por el aprobado compensatorio ese (sea lo que sea...), ¡¡pero he podido contigo!!
Eso sí, este fin de semana pienso organizarte un "funeral", como sólo tú te mereces, oh, querida asignatura del demonio... :D
Pido perdón, si todo esto suena un poco a delirio. Se lo podéis atribuir a mis incesantes e insanas jornadas de estudio de estas últimas semanas... Puede que me hayan aproximado bastante al infarto cerebral...

"Victor Jara's hands"

Ayer buscando videos de uno de mis grupos favoritos del momento, Calexico, me encontré con uno, en el cual se dedica la canción de "Victor Jara's hands", a poner banda sonora a un momento que, seguramente, marque los libros de Historia y la memoria de muchos ciudadanos, y la mía. Tal momento es este nuestro, el del #15M.

Así pues, dos pajaros de un tiro. Dedico esto a Calexico y a sus seguidores. Pero también, a las compañeras y compañeros que hacen cada día y cada noche, que la #SpanishRevolution, no haya quedado en un mero intento, que nos han contagiado las ganas y la ilusión de luchar por la dignidad de tod@s los que formamos la sociedad, y nuestro derecho a exigir el modelo de sociedad que deseamos.

Back to "Frank", by Amy Winehouse

Pequeño homenaje a Eduardo Benavente

Me caracterizo por llegar tarde a los planes que más me importan. Y para mí, era de vital importancia recordar a Eduardo Benavente, por esto he llegado un día tarde. Ayer, se celebraba el 28 aniversario de su muerte.
Eduardo fue una figura clave en la Movida Madrileña, allá por los 80. Él sí lo fue, aunque, como los más importantes de aquello, pasase casi desapercibido. No fue el caso de otros personajes populares, que llevan no sé cuantos años viviendo como abanderados y protagonistas de tal Movida, y que sólo tienen el "yo pasaba por allí", como sustento para mantenerse en el candelero, considerandose casi mitos en vida.
Benavente, fue ex-Pegamoide, y fundador de Parálisis Permanente. Un tío con la filosofía del "hazlo tú mismo" -ahora aplaudida, gracias al Indie- grabada a fuego en su cabeza. Un chico tímido, de pocas palabras, que florecía al comenzar la música, y derrochaba su verbo sarcástico, políticamente incorrecto, su crítica. Ese era su lugar para expresarse, donde se aseguraba de que sus palabras no cayeran en saco roto.
Bajo la agresiva apariencia del punk -que los españolitos importamos desde Inglaterra y EEUU, por aquel entonces-, llamaba la atención lo frágil que parecía ser en realidad. Tenía una mirada de niño desprotegido, que inspiraba ternura más que ferocidad.
Podríamos definirle como un Sid Vicious a la inversa. Es decir, muy serio y nada payaso. Tenía mucho qué decir y qué hacer, tenía talento, se implicaba, y no dudaba en compartir esa pasión por la música con su inseparable Ana Curra, su pareja.
Otra figura emblemática de la Movida, otra ex-Pegamoide y, más tarde compañera en Parálisis Permanente.
Me faltan palabras para describir lo que transmite Ana en persona. Es como una fortaleza, en parte está en ruinas, pero lo que queda de ella en pie, es sólido e inamovible. Y esto desprende una belleza, y una magia diferente y especial. Una mujer valiente, que después de los años y de la pérdida de Eduardo, está llena de fuerza, y no para, lo mismo imparte clases de piano en el conservatorio del Escorial, que vuelve a los escenarios con Digital 21... Una máquina de crear y re-crearse a ella misma.
Hoy, "como más vale tarde que nunca", o por lo menos, es mi excusa de siempre... Quiero recordar a Eduardo Benavente y a Parálisis Permanente... Y creo que no hay mejor homenaje que las palabras de la que fue su compañera de aventuras, su eterna mitad.


Irene G.M.

'Sweet Jaaaaaane'

¿Cómo me pude olvidar de ti, 'sweet Jane'? Afortunadamente, y a pesar de mi mala memoria, sigo sin buscar a las canciones, me encuentran ellas a mi.

Censura, antónimo de Cultura

Nunca he sido partidaria de mezclar política con cultura, especialmente con música, que es el tema sobre el que trata este blog. Pero hay cosas que claman al cielo. Y precisamente porque me gusta la música, me jode que no me dejen disfrutar de ella por motivos/chanchullos políticos, vengan de donde vengan. La cuestión es que por esta zona, siempre vienen por parte de los mismos...
Más o menos a estas horas, Orxata Sound System deberían estar dando uno de sus conciertazos característicos en Alcoy. Parece ser que el concierto estaba programado con motivo de las fiestas populares. Sin embargo, cual ha sido la sorpresa de su público y de la propia banda, al enterarse precipitadamente de que el ayuntamiento,tras poner sucesivas trabas, había denegado el permiso ¡¡¡24 horas antes!!! "Pues no había ningún espacio adecuado a ese tipo de concierto...". ¿Por qué huele a censura?, diréis, y yo os contestaré: Huele a censura porque apesta a política, además antidemócrata. A la de un partido político, que me da la sensación que, cuando consigue un mínimo de poder, se cree Dios, e intenta pisar toda libertad de expresión, de todos aquellos y aquellas que no "canten" a su son. Y en segundo lugar, porque amigos, ¡esto es el maldito pan de cada día en gran parte de territorios de la Comunidad Valenciana! (mi ciudad no es uno de ellos, afortunadamente) Y por desgracia, me temo que mi opinión tiene bastante fundamento.
El grupo, -las víctimas del asunto, junto al público que esta noche les esperaba- también ha expresado su opinión públicamente, mediante una nota.
No sabéis qué impotencia y qué vergüenza, me producen este tipo de cosas... Pero esos políticos...¿en serio temen tantísimo, que un grupo de música pueda "ensuciar" su imagen?, ¿son peligrosos por estar a favor de la normalización y cantar en valenciano?, ¡¿por qué?!. Es que no consigo entenderlo...
En caso de haber suciedad, se la echan encima ellos solitos, con actos como este y ,supuestamente, con otros más graves. Son músicos, trabajadores que van a hacer su trabajo, por supuesto, a su manera y desde su LIBERTAD, pero sin molestar a nadie, sin faltar al respeto -las veces que los he visto nunca he denotado en ellos una "salida de tono"-. Porque queridos políticos de derechas, tener una opinión o una ideología diferente a la suya, no implica una ofensa, ni una falta de respeto... La censura, sin embargo, es bastante más que eso.

Aquí dejo las palabras del grupo:

"De la euforia a la rabia"

¿Quién dijo que una Rockera no puede ser sofisticada?

¿Y quién dice que no pueda protagonizar con la misma gracia un videoclip de garbage, que un anuncio de gafas pijas, junto a Frodo...digooo, Elijah Wood?
Se ve, que como dice el anuncio: los chiquitos..que se aburrían un domingo...





Nuestra querida Shirley, nunca deja de soprendernos, lo cual me parece bien, pero también me parecería muy bien un nuevo disco de Garbage...

Aun así, debo decir que no me desagrada el anuncio, me parece gracioso y que les ha salido muy bien...hacen una pareja cómica. Supongo que esa sería la intención...

YEAH, YEAH, YEAHSSSS!!

Voz felina + Punk + Pop + Contemporánea + Glam + Indie + Electricidad + Electrónica + Minimalista + Potente + Explosiva = YEAH, YEAH, YEAHS!!





( Homenaje a Ramones :) )

Bell, Book and Candle: "Rescue Me", un éxito y una cruz

Esta tarde me ha dado por escuchar a The Cranberries. Bueno, no sé por qué -supongo que por la similitud de las voces-, me ha venido a la mente una canción que me obsesionó durante un tiempo, durante el año 1997. "Rescue Me" , de la banda alemana: Bell, Book & Candle -nombre de comedia romántica-.

Agridulce la experiencia de este grupo. En 1997, sacaron su primer disco "Read My Sign",y el single de esta canción (Rescue Me), que fue un bombazo casi mundial. Y de golpe y porrazo, vinieron los fans, los premios, buen sello, buenas giras... Hasta que, con la ilusión y la fuerza que el éxito repentino les había producido, estrenaron segundo disco, sin haber finalizado la gira del primero todavía, cosa que mosqueó bastante a los de arriba.

En ese punto todo empezó a girar peligrosamente, lo que se tradujo en problemas con la discográfica, con lo que ello conlleva, ya que por supuesto, esperaban más singles del nivel de aquel tema, además que su cantante enfermó y hubo que postergar una gira. A partir de ese momento, todo fue en declive. Les ascendieron fugazmente, y tan fugazmente fueron desechados.

Con ninguno de sus trabajos posteriores lograron acercarse, ni un poquito, al éxito de aquella canción (no hablo de calidad, sino de éxito). Y en 2003 fueron despedidos del sello discográfico, por ese motivo, cancelando el inminente lanzamiento de un nuevo disco. Impactante, ¿no?. Cómo algo tan súmamente tuyo, como puede ser una canción, te lo puede dar todo y ser tu cruz, al mismo tiempo. Sin embargo a día de hoy, son respetados y admirados en Alemania, y siguen creando canciones, que es lo realmente importante.

Seguro que, en caso de que alguien se acuerde de este grupo, lo hace por esta canción, yo la primera... Pero me parece injusto, triste y curioso, al leer sobre algunos grupos, como este, observar a qué vertiginosa y peligrosa velocidad, y con qué radicalidad cambian, en según qué casos - no es mi intención generalizar-, las cosas, dentro de la industria musical. Un día puedes ser grandioso e imprescindible, y al poco tiempo sólo representar un estorbo, un problema que hay que quitarse de encima lo antes posible. Quizás, tan sólo por salirte un poco del camino que ELLOS tienen meticulosamente planeado para TU carrera. En fin, de "carreras" se trata, de correr, de forzar, y si te caes, si no llegas el primero en todas y cada una de ella, estás eliminado.

Esto, que había comenzado como un remember de una canción que antaño me encantaba, olvidé, y ahora ha regresado a mi, como por inspiración divina, va a concluir, con mi reivindicación de la protección del trabajo, la autonomía y la libertad de músico, como creador y como un trabajador más. Al fin y al cabo, el músico no necesita a la discográfica para trabajar, YA NO. En todo caso, es la discográfica la que necesita el trabajo del músico para existir. He dicho.




Irene G.M.

La última sorpresa musical valenciana: FWC...

...Que ha logrado ganarse su merecido hueco dentro del panorama Indie, a base de un contundente, chocante y demente sonido eléctrico/electrónico, que se ha convertido en su seña más clara de identidad, y hace prácticamente imposible no reconocerlos e identificar sus temas, en cualquier lado: FUZZY WHITE CASTERS, son la última sorpresa de la música valenciana, y se están convirtiendo en otra gran sorpresa a nivel nacional... ¿No esperaríais un himno fallero? Afortunadamene, esto jamás lo bailaría Rita desde un balcón tambaleante...

La música se escucha, se siente...y en las alas de Madame Fuller, se observa

Pues eso... Pero, ¿quién es Madame Fuller?

Loie Fuller, a pesar de haber nacido en Illinois, Estados Unidos, teniendo en cuenta sus cualidades artísticas, estaba claro que si tenía que desembocar y triunfar en algún rincón del planeta, este sería la Europa del siglo XIX, concretamente el París más bello e irrepetible, el de la "Belle Epoque". De hecho, al margen de su propia carrera artística, puede presumir de haber sido modelo y gran musa para dos de los más grandes genios, de los que fueron hijos de la Revolución Bohemia: mi adorado Toulouse-Lautrec (la conocí gracias a él, por cierto...véase la foto del perfil) y Auguste Rodin.

Fue, desde bien niña, una bailarina tan profesional, como autodidacta. Y hablando en plata: una fuera de serie, literalmente. Quizás ahora, en "nuestra época", no impresione demasiado este tipo de espectáculo, ya que estamos hechos a ver de todo, de forma muy accesible y sabemos apreciar la creatividad y la originalidad en la expresión artística más pequeña. Pero si retrocedemos en el tiempo hasta su contexto, no tendremos más remedio que limitarnos a adorarla.




Loie Fuller no fue más (ni menos) que una bellísima criatura -mitad mujer, mitad mariposa-, capaz de escenificar cada nota del piano, batiendo con fuerza y sensualidad, mediante su pequeño cuerpo, aquellas enormes alas de tela. Aprovechando al mismo tiempo, los cambios de intensidad de la luz, la sombra y el color, así como la proporción y el espacio. Por este motivo ha sido reconocida en su creatividad, mérito y conocimiento en su ejecución, por numerosos científicos, que la han convertido en un interesante objeto de estudio.




La dama inventó hasta 130 estilos de danza (¡130!). Entre ellos, los más reconocidos: Danza de la serpiente (1890) y Danza del fuego y trabajos para su grupo como En el fondo del mar (1906) y el Ballet de la luz (1908).

Para terminar, una cita dedicada por su amigo, Auguste Rodin:

"Loïe Fuller ha abierto una nueva vía al arte del porvenir. París y todas las ciudades en las que actuó le deben las emociones más puras; ha despertado la grandeza de la Antigüedad. Su talento siempre será imitado ahora y su creación volverá a ser realizada siempre, pues ha sembrado efectos, luz y puesta en escena, y todas esas cosas serán estudiadas eternamente".

("Loïe Fuller a ouvert une voie à l'art de l'avenir. Toutes les villes où elle est passée et Paris lui sont redevables des émotions les plus pures; elle a réveillé la superbe Antiquité. Son talent sera toujours imité maintenant et sa création sera reprise toujours, car elle a semé et des effets et de la lumière et de la mise en scène; toutes choses qui seront étudiées éternellement".)

Y, por supuesto, un par de vídeos: el primero, se trata de la única filmación que se halla por estos mundos internautas, de la misma Loie Fuller actuando... una lástima que la tecnología del siglo XIX no nos permita disfrutar de la música que ella estaba disfrutando en el momento...



El segundo, una recreación de una de sus danzas a cargo de su "sucesora contemporánea": Jody Sperling:





Irene G.M.

THE NEW RAEMON y su "Libre Asociación", en el lado oscuro

Sorprendente y gratificante sensación la que me ha producido volver a escuchar la voz nítida, profunda y melancólica de Ramón (New Raemon)
Esa voz de narrador de historias cotidianas, disfrazadas de metáforas, con su toque poético habitual. Poesía en su punto, sin resultar pedante e indescifrable.

Su anterior disco "A propósito de Garfunkel" , habla de amor y/o desamor, sobre todo desamor, pero es muy melódico, vivaz, pop (power-pop, como lo llaman algunos modernos) Narra los pasajes, desde mi punto de vista, como alguien que "pasaba por allí" y que asume el desamor con un punto realista, sin drama alguno... Como un proceso natural y pasajero.

Sin embargo, el nuevo proyecto "Libre Asociación" , es pop, pero es crudo, oscuro, con algún que otro grito, hay rabia en algunos momentos, y en otros nostalgia... Se podría interpretar como "el reventón", el fondo del tío que en el disco anterior, parecía negar la evidencia y estar de vuelta del dolor ante el desamor. Aquí el narrador está tenso, preocupado... por no decir bastante jodido.

Lo recomiendo muy mucho, y mucho más que el anterior disco... Salvo si alguien está pasando por una ruptura sentimental, en ese caso aconsejaría que esperase, ¡que siempre llegan días mejores!

Irene G.M.

Si ya se presentan ellas solas...

...¡Aparte de que ya las conocéis!



Y a continuación un mini-concierto. Canciones y escenas con encanto.









Por favor, que la paciencia se agota: ¡¡¡TRAEDMELAS DE GIRA!!!

"I wanna steal your soul, I wanna ROCK&ROLL..." Vuelven Arctic Monkeys

Me gusta muchísimo este vídeo, y de la canción ya ni hablamos... ¡Es imposible mantener los pies quietos!



Grandísimos los Arctic Monkeys. Es impensable que todavía no tuviesen su merecido espacio aquí.
Estaré muy pendiente de su último trabajo, "Suck it and See" , grabado en LA, que 'saldrá de cuentas' el 6 de junio, parece ser. Esta mañana he escuchado el single en MTV, "Brick by brick" , y PROMETE.
¡Atentas y atentos, gente!

Disfruten de este subidón de adrenalina.




Irene G.M.

DREDG

DREDG. Si no los conocéis, yo os los presento y los comparto encantadísima, con quien les quiera dar una oportunidad.
Adoro este tema y las cuerdas vocales de este tipo...
Otra maravillosa canción para esta "maleta virtual" de lecciones vitales, en forma de notas musicales.






..."Sólo aquellos que aceptan
Recibirán la aceptación de vuelta
Hemos sido cortados como setos
Y ordenados a sentarnos
Y marchitarnos
Y escupirnos el uno al otro a distancia"...

Perdonad la ñoñería...

Eddie Vedder, señores y señoras... :)

La mejor versión de Iron Maiden jamás cantada

Esto es echarle corazón y disfrutar cantando. Lo demás, "niñerías".




""Cash for Kids" es una obra de caridad respaldada por la revista británica Kerrang!. Su objetivo es recaudar fondos para ayudar a niños pobres y enfermos en Birmingham y West Midlands http://www.kerrangradio.co.uk/cashforkids"

Orxata Sound System, 17 de març! -O NO-

Seeeeeh!!! Se acerca mi tercer concierto de Orxata Sound System. Ya había ganas de volver a disfrutarlos, después de aquel concierto de Elche, donde se lió bien parda
-en el buen sentido para los que estábamos dentro de la sala, en el mal sentido para la gente de la cola que recibió porrazos por parte de la policía...- (por supuesto, nada tenía que ver con Orxata aquel panorama lamentable que se formó de puertas para fuera, hay que recalcarlo)
Actuarán la noche del 17 de marzo en el Museo de la Universidad de Alicante, presentando su nuevo trabajo... Y como siempre, gratis (gracias chicos por mirar por nuestra economía)
Veremos que nos depara... aparte de una buena fiesta, buen directo, sudores, energías varias y mucha sorpresa.
Porque si algo me entusiasma de esta banda es que hagan lo que hagan, nunca dejan de sorprenderme. Me encanta el riesgo en la música, y con ello la poca vergüenza que le echan. Te engancha a la primera o te horroriza, no existen medias tintas con ellos, lo saben y se molan, con lo cual molan.
Son capaces de atraer incluso a la gente más escéptica de la electrónica, y yo soy un claro ejemplo. Nada tienen que ver con cualquiera de mis bandas predilectas. De hecho, todavía no sé si me gustan o no, sólo sé que hay alguna corriente eléctrica que me arrastra a sus conciertos. Son irresistibles en acción.





Irene G.M.



*Aclaración: Después de unos días y algún que otro cambio, parece que mañana nos quedaremos con las ganas de Orxata... No hay concierto!!... ZAS, EN TODA LA BOCA!

"Últimas sesiones con Marilyn"

No lo he podido evitar. Anoche vi este documental en la Noche temática, y necesitaba que formase parte de este pequeño universo.

"¿Esto no va sobre música?. Esto no tiene nada que ver con la música", se podría decir... En gran parte es cierto. Sin embargo, entre tantísimos datos e imagenes más, me llamó tremendamente la atención el hecho de que, si hubo algo que nunca abandonó Marilyn, ni en sus peores momentos... Que, de hecho, creo, pudo ser su más sano sedante en los momentos en la oscuridad.
Algo que incluso la vio morir, el único testigo, y que a su vez, no podría haber pasado más desapercibido. Aquello fue: Un majestuoso piano blanco, comprado en una subasta. Sublime, elegante, blanco, bello, de sonido frágil... como ella.



Lo único que en su desorientación emocional la ataba a su infancia, a la sencillez y la inocencia donde quiso y no pudo nunca retroceder. Un paliativo, un confidente y un testigo.



Al terminar de ver dicho documental, todavía impresionada, la primera frase que pasó por mi mente fue: "Si aquel piano hablase..."

Si aquel piano hablase, probablemente no hubiese sido necesario tirar de grabaciones de su psicoanalista para superar la barrera de la falsa Diva, Marilyn Monroe, y encontrarnos con la niña perdida: Norma Jean.



Irene G.M.

Pequeño homenaje a Garbage

Hoy me siento orgullosa de mi misma: Me he encontrado un disco de Garbage en casa, que ni siquiera sabía que tenía.

Uff...Garbage, parece que haya pasado un siglo desde la última vez que pasaron por mi memoria. Porque de la última vez que desfilaron por mis oídos ya me es imposible acordarme. Hasta hoy, por supuesto.

Como es normal, reconozco que la espera ha merecido la pena. La sensación que he tenido después de tal reencuentro es algo maravilloso... Volver a disfrutar de un grupazo como este, pero con unos añitos más, de una forma más madura y profunda, y con el oído un poco más desarrollado, ha sido como volver a descubrir el grupo desde una perspectiva nueva. Como encontrarte en el tren a un amigo de la infancia y empezar la relación de cero.

Por lo visto, en 2005, Garbage desmintió una "ruptura" en el grupo, anunciando un descanso, después de estar diez años sin parar. A día de hoy, que yo sepa, no hay noticias de un regreso...De todas formas, estén donde estén: Gracias por aquellas canciones.

Con todo esto, qué mejor que homenajear a esta banda, recordando algunos de sus temas. Yo me he sorprendido al comprobar que todavía recuerdo gran parte de las letras. Quien sabe...Quizás a ti te ocurra lo mismo.


Irene G.M.

Nuevas incorporaciones a mi "colección de heroínas": Adele e Imelda May

Hoy quiero presentar a quien todavía no las conozca, a estas chicas que llevan todo el camino de integrarse dentro de mi colección de heroínas... Cada una de ellas parece sacada de algún tipo de escuela ficticia que ha ido proliferando poco a poco, pero de manera exitosa, desde que la genuina Amy Winehouse, diese un empujón al mundo de la música, de la moda, y de la 'moda musical'.



Empujón que nos permitió retroceder a los orígenes de los orígenes. Que conquistó, de unos años hasta aquí, a mucha gente. Y todo mediante estas voces tan actuales, que resucitan las voces más retro.


Gargantas en su mayoría femeninas, que mezclan elegancia, frescura, un puntazo canalla y marginal -más creíble en ellas que en muchos "Rockstars"-, y por supuesto, un nexo en común, lo más importante, el R&B...incluso el Rock&Roll, en algún que otro caso.


Alumnas de esta escuela podrían ser, la misma Amy Winehouse, Duffy, Dionne Bromfield, Lily Allen, Beth Ditto... Y, cómo no, mis nuevas incorporaciones. Ellas son: Adele e Imelda May.



Irene G.M.

"www.lacasaconruedas.com" rescata del archivo VHS esta actuación de Buenas Noches Rose con motivo de la edición del tributo "Nadie Tiene Ni Puta Idea"

Gracias a www.lacasaconruedas.com, y gracias a Youtube, por compartir eso con la gente que no pudimos disfrutarlos en vivo.

"Oh my heart", adelanto del nuevo trabajo de REM: "Collapse Into Now"

Creo que sobran las palabras... NUNCA dan un paso en falso.

Annie Lennox y sus directos

Disfruto la música como casi nada más en el mundo...Pero sólo si es en directo puedo llegar a amarla. Si me preguntasen en qué consiste un buen directo desde mi punto de vista, respondería que se da cuando, mediante la encarnizada interpretación de un personaje, y por muy teatral que pueda llegar a resultar, el artista expresa su faceta más HONESTA. La música en directo es pura honestidad y humanidad. Donde no sólo escuchas, sino observas: lágrimas, sudor, risas, esfuerzo, inseguridades y miedos. Es donde y cuando se manifiestan tanto la gloria, como los fantasmas del "titiritero" que te entretiene, cantándote sus historias de manera directa o indirecta, desde el escenario.

Hoy, como ejemplo (a seguir) de todo esto, nadie mejor que Annie Lennox y sus directos... De esos que al terminar, te dejan la maravillosa sensación de haberte elevado del suelo durante unos minutos. Es increíble como una pequeña mujer sentada al piano se come a toda esa gente desde los primeros segundos de canción, con la sinceridad y la confianza, como únicas armas. Únicas y SUFICIENTES.





"...Este es el libro que nunca leí
Estas son las palabras que nunca dije
Este es el sendero que nunca pisé
Estos son los sueños que soñaré mientras tanto
Este es el gozo que rara vez propago
Estas son las lágrimas...
Las lágrimas que derramamos
Este es el miedo
Este es el temor
Este es el contenido de mi cabeza
Y estos son los años pasados
Y esta es la manera en la que los represento
Y así es como me siento
¿Sabes como me siento?..."

Canciones de viernes

Estas últimas entradas se han caracterizado por ser más bien canciones tranquilas.
Sin embargo, hoy , no sé si por ser VIERNES, me apetece música de todo menos tranquila... O quizás esto no es más que una excusa, para introducir con calzador dos temas - uno de Interpol, otro de Mando Diao - que me tienen enganchadísima por el buen rollo y la energía que me transmiten (estoy pensando en utilizar alguno de ellos como alarma para el despertador)

Con ellos, os deseo un fin de semana buenísimo y ¡movidísimo!

As tears go by... Marianne Faithfull

Para presentar esta canción es necesario mencionar a Keith Richards, a Mick Jagger y, por supuesto, a su intérprete: Marianne Faithfull.

Casi todo el mundo conocemos a Marianne por ser uno de los grandes amores de Mick Jagger. Desde luego, durante los 60 representaban una de las parejas más idílicas y encantadoras del momento.

También la conocemos por popularizar canciones escritas - específicamente para ella - por Jagger y Richards (en su mayoría baladas que por aquel entonces los Stones jamás se hubiesen atrevido a tocar en público por considerarlas, digamos, un poco "moñas", como para sus Satánicas Majestades).

Sin embargo, si profundizamos un poco en su historia - biografía y ante todo, discografía - descubriremos a una tía muy interesante, valiente y talentosa. Parecía ser la viva imagen de la fragilidad, y en el fondo siempre ha encerrado una fortaleza abrumadora. Realmente, poco tiene que ver con esa nena mona, que supo a quien arrimarse para que le fuese bien en la música... Muy poco.

De hecho, Marianne Faithfull nació en el seno de una familia noble austriaca (heredando titulo nobiliario), y ya era cantautora, además de actriz - más o menos conocida - antes de dejar su vida de madre de familia y unirse a Jagger. Es más, los Stones escribieron para ella, pero ella también co-escribió algunos temas de estos, durante aquella etapa.

No siempre es justa la valoración que se le ha otorgado al unirla a la carrera de los Rolling Stones. Desde mi humilde punto de vista, puedo pensar que aquella relación fue provechosa para ambos - musicalmente hablando, por supuesto, los demás aspectos no me importan -. La biografía de Keith Richards me ha llevado a la de Marianne Faithfull, y aprovecho para recomendarla muy mucho. Pero muchísimo más recomendable sería empaparse de su discografía, sin duda.

Cuando escucho este tema, cantado por Mick Jagger, me encanta, es inevitable...Pero cuando lo entona Marianne, desde su sencillez absoluta, con semejante sensibilidad, simplemente es inexplicable.


Irene G.M.







...Y otra joya de parte de Marianne Faithfull: