¡¡Whirlwind Storm + Stone Lights!!

Hola de nuevo. Sí, ¡sigo viva! Los examenes, como es normal, se están haciendo con casi todo mi tiempo, y aún lo harán durante un tiempo, pero bueno, echaba de menos teclear este anecdotario musical, así que actualizo a modo de kit-kat.

Sí, sé perfectamente que hoy es Eurovisión y que seguuuro que está casi todo el mundo euforiquísimo pensando (pobrecicos...) eso de "¡este año seguro que ganamos!" y preparando la puesta de largo para esta noche. Pero yo prefiero pasar de este festivalito que para mi representa un auténtico timo, porque, ¿quién necesita "algo pequeñito" cuando se puede hablar de Heavy del grande?

El sábado pasado tenía lugar en la sala Stereo de Alicante la presentación del disco de los geniales Whirlwind Storm, Iside the Dark Void. Y para abrir el espectáculo contaron con unos viejos amigos, Stone Lights, personajes ya legendarios no sólo de la música heavy alicantina, sino del ambiente "metalero" de la ciudad, en general.

Todo pintaba bastante bastante bien: Por fin vería a los Whirlwind Storm en directo, en condiciones -los vi por primera vez hace años, pero con eso de llegar para las dos últimas canciones, como que no pudimos disfrutar apenas del concierto...- Y la verdad, fue flipante, ni más ni menos... Si el disco ya suena potente de por si, en directo, con pogos, "coreografías" improvisadas, etc... fue el "acabóse". A ver si repiten pronto, porque hay que reconocer que nos dejaron con ganas de más. Mi enhorabuena por el gran disco que se han currado.

Y junto a ellos, Stone Lights. Después de un tiempecito sin tocar, ya se les iba echando de menos. Quizás para quien los escuche de pasada pueda sonar a Heavy del de toda la vida -cosa que no me parece nada negativo, más bien lo contrario- pero con un poco que los conozcas, es fácil darse cuenta de que su música tiene bastante personalidad. Con su cantante recién llegado de Italia, y con la guitarra a cargo de un invitado de lujo, Fernando, que estuvo más que a la altura, presentaron su nueva maqueta, y desde aquí les felicito por su evolución y les animo a seguir "en el asfalto". Sois grandes, chicos.

Conciertos en familia, sin embargo, lejos de confiarse y relajarse, ambos grupos terminaron disfrutando y dejándose la piel sobre el escenario, a partes iguales.
Buena música, buen rollo y buenos colegas, con su consiguiente fiesta incluida. Tenía pinta de ser memorable, y lo fue.


Irene G.M.

STONE LIGHTS




WHIRLWIND STORM

Sleater-Kinney y "mi sonoro subconsciente"...

Os presento a SLEATER-KINNEY, unas de mis 'ídolas' musicales. Han estado en mis oídos muchos años, pero ya no me acordaba de ellas. Sin embargo, hoy he tenido el gran privilegio de poder dormir la siesta, y no sé por qué me he despertado con la melodía de su demente "One Beat"... Igual debería haber llamado el blog Mi Sonoro Subconsciente, entre esto, y que ultimamente me paso los días soñando despierta...Es lo que me provocan las responsabilidades, de todo menos concentración.

En fin, al tema. Sleater -Kinney. Tres damas de Olympia muuuy influenciadas por el rollo Grunge, gestado en la cercana Seattle y desarrollado allí, a partes iguales -puesto que donde realmente habían locales y ambiente para dar conciertos era en Olympia, así que casi siempre estaba invadida de 'grungis' haciendo buen ruido-. Y cómo no, por el pop-punk del Riot Grrrl -originario de la misma zona-. Aunque con los años fueron virando dentro del panorama Indie hacia un rock más duro y maduro.



Su andadura comienza en 1994 y termina, por desgracia, en el año 2006. Tras superar dificiles crisis internas de diferentes tipos -que no voy a tocar, porque no soy periodista del corazón- y justo en lo que mucha gente consideraba su mejor momento, S.K. se despide. Repito, una lástima. Si hubiesen continuado las tres juntas habrían estallado en calidad, como un grupo veterano, con una personalidad muy marcada y una evolución en su trabajo notoria y muy ascendente.

Por lo que he cotilleado por ahí, parece ser que dos de sus componentes. Janet y Carrie, están preparando un nuevo proyecto, pero no hay más información al respecto, salvo que le han dado un claro esquinazo a Corin.

Y yo me pregunto,¿qué estarán tramando?. Sólo espero, como buena fan nostálgica que soy, que ya que empiezan de cero, arriesguen y nos sorprendan. Confío en que no se convierta en una continuación de S.K. sólo que con diferente nombre y diferente "Corin".

Irene G.M.

El hombre muere, pero su voz es eterna

Hoy estamos de luto.
El inigualable vocalista de Rainbow, segundo cantante de Black Sabbath, y en últimas instancias, también cantante de Heaven and Hell (secuela de Sabbath), Ronnie James Dio, ha fallecido tras no superar su batalla contra el cáncer.
Es la primera vez que me da tanta pena la muerte de un artista. Quizás sea porque su voz fue decisiva a la hora de engancharme a esta música maldita que llena el alma.
DIO fue una leyenda viva, y ahora será una leyenda eterna.


Recoge el viento,
Aunque el viento no te servirá para volar.
Estás contra las cuerdas.
Encadena al sol y se revolverá hacia ti
Mientras corres, corres, corres.

Detrás de la sonrisa hay peligro
Y una promesa por hacer:
Nunca llegarás a viejo. ¡Ja!
La vida es fantasía. Estar encerrado
Y aun así pensar que eres libre
Eres libre, que somos libres.

Así que vive el presente.
El mañana nunca llega.

Morir joven, morir joven.
¿No ves lo que se avecina?
Morir joven, vas a morir joven.
Alguien detuvo la caída.

Recoge el viento,
Aunque el viento no te servirá para volar.
Estás contra las cuerdas.
Encadena al sol y se revolverá hacia ti
Mientras corres, corres, corres.

Así que vive el presente.
El mañana nunca llega.
Muere joven...

El porvenir del Folk parece apellidarse Söderberg

En época de agobio máximo, cuya rutina está marcada por el siempre asqueroso estrés, no puede faltar -al menos para mí, obviamente- First Aid Kit. Mi último gran vicio.

Esta semana me he visto escuchando a este dúo de niñas suecas, desde que me levanto hasta que me acuesto. Me aportan la tranquilidad y la paz, que en este período de pre-examenes, prácticas y curro, en general, me hace tantísima falta.

Aquí están las adolescentes Klara y Johanna Söderberg intentando hacerse un hueco en la música, con su Rock Folk sencillo, inocente y puro, acompañado únicamente por una guitarra acústica y piano generalmente.

Creciendo y alimentándose de la esencia añeja, cultivada por el mismísimo Johnny Cash, también del Grunge acústico, fusionado al mismo tiempo, con un toque contemporáneo pop -en según qué temas- muy parecido al estilo de Amy McDonald... aunque no sé qué decir, porque estas dos hermanas comenzaron su andadura, hasta donde se conoce, años antes que McDonald y mucho más jóvenes...

Por fin tienen su primer disco en el mercado The Big Black And The Blue. Y yo, después de conocerlas por Youtube, estoy en vías de hacerme con él. Y al mismo tiempo, las recomiendo mucho. Cuando las escuché por primera vez me di cuenta de que este tipo de artistas son quien le dan un máximo sentido representativo a este blog.

Pensadlo, si a los escasos quince/dieciséis años fueron capaces de versionar a los Fleet Foxes y al propio Cash con tal maestría y pasión, ¿qué no harán en su propio disco?... ¿Y qué no podrán conseguir en los años venideros, si se mantienen con el mismo espíritu fresco e imperecedero?. Las Söderberg son el porvenir del Rock Folk internacional.

Quedáos con sus caras angelicales, porque darán qué hablar, seguro.


Irene G.M.

Otro aplauso para Arizona

He aquí una gran entrevista realizada a Arizona Baby por www.enclaverevista.com.
En ella dos de sus componentes, Rubén y Javier, responden contundentes y, en mi opinión, muy acertados ante la situación de "crisis" del panorama musical actual, entre otros temas. Sin duda una de las mejores entrevistas que he visto ultimamente, donde la humildad de estos chicos no está reñida con la claridad y la sinceridad. Una vez más, aplaudo.

Today ends Dying!

Indagando por los mundos rockeros de internet me he chocado con un grupo madrileño de rock progresivo, del que no sabía nada... y sigo sin saber.
Pero bueno, como tampoco es necesario estudiarse la biografía de una banda para que te conquiste al momento -ya que aquí lo que cuenta es la música y que esta llegue y llene-, pues directamente los menciono orgullosa y enlazo su myspace para tenerlos atados en corto, tanto yo como quien quiera estar pendiente.
Por lo visto han sacado disco, Let the Pieces Fit, no hace mucho, y parece que la cosa pinta muy bien. A ver si tienen suertecita.
Lo dicho, el plato fuerte, en bandeja: Today ends Dying.


http://www.myspace.com/todayendsdying





PD: No viene al caso, pero ocurrió ayer y me apetece compartirlo con quien quiera alegrarse conmigo. Estoy muy emocionada (y acojonada) puesto que he recibido una invitación de un colega para asistir a su programa de radio dentro de unas semanas, para charlar sobre música y sobre este blog :D
A ver si los examenes y el pánico a hablar en público me lo permiten, y sale todo bien. ¡Iré informando!

Los milagros del Rock&Roll...

Hace exactamente diez minutos que un amigo me ha enlazado un vídeo, con el sabio pretexto de que seguro que me interesaría para el blog. Vale, pues has acertado de pleno. Me ha parecido una historia muy bonita y en los tiempos locos que corren, difícil de encontrar. Una anécdota tierna, a su manera. (¡Gracias Dean!)

La historia a contar hoy, tiene que ver con un señor indigente, un 'sin techo' que un buen día se acercó al edificio desde el cual realizan un programa radiofónico -supongo que por probar pero sin demasiadas esperanzas de ser escuchado, intentando quizás quemar su último cartucho-, anunciando que sabía tocar tocar la guitarra, y que sólo necesitaba que le prestaran una para demostrarlo. La cuestión es que efectivamente, le acercaron una guitarra -un buen gesto y un gran acierto...- para ver lo que podía hacer, y obviamente se quedaron muertos -como me acabo de quedar yo...- Así que terminaron grabandole todo un concierto de versiones.

Estoy segura de que a partir de aquel día la suerte de este hombre ha cambiado o cambiará, ahora que en todo el mundo sabemos lo que mucho que vale. Me alegraría mucho encontrarme algún día con un disco suyo.
Este tipo sería en palabras de Loquillo un 'Animal de Rock&Roll'.

No es el único caso que conozco de personas que se ven obligadas a vivir en la calle y/o a vender sus pertenencias, incluida su guitarra, y que lo pasan fatal por separarse de un objeto de semejante valor sentimental para ellos. Como también de gente que se deshace de todas sus cosas, excepto de su instrumento musical, porque no son capaces de ello.

Creo sinceramente que esta gente es la esencia del rockn'roll más pura y verdadera. Y este tipo de cosas hacen que cada día me sienta más orgullosa de sentir la enorme admiración, el respeto, la debilidad -o como se quiera llamar- que siento hacia la música en general, hacia el Rock, y por supuestísimo, hacia la gente que la gesta y la cría durante toda su vida y la considera como una parte más de su propio ser y de su sangre, aun con o sin posibilidades de triunfar en ella, porque le dan un sentido diferente y bello a la vida, y la iluminan de una forma muy especial.


Irene G.M.

¿Mi generación? La de la Kelly Family...

Hace unos meses, sin saber por qué, empecé a hacer memoria para recordar aquellos grupos y solistas, por norma general petardos, que escuchaba cuando era un moquillo (sinónimo ilicitano de pequeña/o) Y bueno, podría contar las cintas de cassette que fui encontrando entre el polvo, como si de una excavación arqueológica se tratase... Pero mejor no, prefiero dejar semejante "patrimonio cultural" descansando en paz...

La cuestión es que, el otro día hablando con una amiga empezamos a recordar a aquella familia alemana, medio nómada, con una pinta entre hippie-medieval-élfica, todos músicos, folkies, muy religiosos, muy melenudos, muy rubios... Exacto, no podía ser otra que la Kelly Family.

Creo que toda generación ha tenido algún "guía espiritual infantil"/"Trauma infantil".
Los que ahora tienen treintaypico tuvieron "La bola de cristal" -afortunados...-, y los que ahora tenemos veintipico tuvimos a Leticia Sabater, las Spice Girls y, menos mal, la Kelly Family. -traumatizados...- Vamos, que yo preferiría haber nacido un poquito antes si con ello hubiese evitado tener que escuchar "el Letirap" todos los días a la hora de comer...

Fue un repaso de la infancia con el que nos reímos bastante. Obviamente, en mi "excavación arqueológica" que comentaba antes, encontré dos cassettes de esta Family, pero directamente empezamos a comentar e intercambiar vídeos de youtube. Y mientras nos preguntábamos por qué todos los hermanos, fuesen chicas o chicos, vestían blusas de señora anciana, y coincidíamos en que a primera vista Angelo (el hermano más pequeño) parecía una niña, escuchábamos esas canciones, de nuevo, y me sorprendía diciendo que eran buenos. Pensando en qué tendrían realmente para conseguir todo el éxito que obtuvieron, sobre todo entre el público infantil. Y sin terminar de creerme que ¡todavía recuerdo sus letras!

Dios mío, seguro que escuchaba esas cintas 20 veces cada día... porque recuerdo a mi padre rogándome por favor que cambiase de "grupo favorito". De hecho, gracias a su petición terminé enganchándome y aprendiéndome de memoria el recopilatorio "Jump Back" de Rolling Stones, y ahí comenzó mi andadura por el Rock&Roll... hasta hoy. Mereció la pena ser fan de la Kelly Family para luego desembocar indirectamente en Rolling Stones. Seguramente si no hubiese escarvado entre aquellas canciones de aquellos años, hoy seguiría sin recordar cual fue el primer disco de rock que me llamó la atención.

Beth Ditto: La última heredera del Riot Grrrl

He aquí la última gran hija del Riot Grrrl, como en su momento lo fueron The Donnas o Le Tigre. Movimiento punk-rockero feminista, nacido en Seattle en la década de los 90.

Beth Ditto es un estandarte punk en si misma, y para muestra escuchad Fire with Fire de su banda, The Gossip. Hacía tiempo que no escuchaba una canción con tanta esencia 100% Riot Grrrl.




Es toda una antiheroína, sí, pero, ¿qué sería del auténtico Rock&Roll y de la música alternativa sin sus antihéroes? ¡POR FIN mi generación conocemos a una Rockera de verdad!

Perfectamente apta y muy dispuesta desterrar viejos tópicos inspirados en Barbies enfundadas en cuero y tachuelas. Ya no hay vuelta atrás, ha llegado Ditto para marcar nuevas pautas, lanzando dardos envenenados en forma de berridos que poco tienen que envidiar a los de la mismísima Joplin. Y con ella, el esperado reconocimiento del orgullo y la elegancia de lo diferente, de lo minoritario, de lo hasta ahora, ignorado y escondido.



Irene G.M.

Algo que me ayude a echar raíces en la estación seca...

Es cierto que cada vez llueve menos, pero cuando lo hace, cae granizo...

Necesito que se seque la tierra de una maldita vez, para dejar de caminar insegura por sendas resbaladizas.

Abril quedó atrás y va siendo hora de dejar de sustentarme de agua y curtirme bajo el Sol.

Yo también espero a echar raíces en la estación seca... Pues ya sabes, al regar demasiado una planta, terminas por ahogarla.

Y bien es cierto que cada vez llueves menos, pero cuando lo haces, cae granizo...






Irene G.M.

Orxata Sound System: "Tutupà i traia"

Drum'nBass, Reggae, Ska, Salsa, Rap, Jazz, Català con acento cubano...Elementos eléctricos, electrónicos y acústicos. Todo en uno. Todos son siete.
No exagero cuando digo que esta gente es de lo más transgresor no sólo que he escuchado, sino que he visto ultimamente. Hace dos noches, para ser más exacta.

Es increíble lo que es capaz de mover este grupo en directo, en serio. Tienen mucha fuerza y lo saben. Son los primeros en cantar "els discs els fem per promocionar el directe, no el directe per promocionar el disc" Y se nota de sobra que todas estas declaraciones de principios no se quedan en pura palabrería, sobre todo cuando ves que te permiten descargar sus albumes de forma gratuita en una calidad buenísima, a cambio de un donativo voluntario, o vídeos de actuaciones en plena calle que parecen totalmente improvisadas... Con esto demuestran de sobra que no están al margen de la industria y el negocio, sino que están por encima.

Lo cierto es que a mi ya me sonaban por algún vídeo que me había pasado mi querida Bea, compañera incondicional de conciertos y aventuras surrealistas varias. Y para aventura surrealista los Orxata Sound System.


Cuando nos enteramos de que el jueves pasado había cinco grupos para el concierto en el museo de la Universidad de Alicante, y que uno de ellos era Orxata, no lo pensamos dos veces. Allí nos plantamos reventadísimas después de todas las clases y de pasar prácticamente todo el día en la Universidad, deseando que llegasen las 21:00.

En realidad y aunque tocaron dos de los grupos antes que ellos, esperamos bastante para entrar al recinto, y en el momento en el que los vimos aparecer fue cuando bajamos a la pista. Al principio casi todo el mundo estaba por arriba, en la zona de las barras, pero les faltó tiempo para bajar a zancadas al escuchar la intro de la primera canción. Y en ese momento me di cuenta de que todo aquel desmadre era muy lógico.

Por si acaso el disco no suena suficientemente impactante, experimentar el espectáculo que ofrecen en los directos en cuanto a feeling (son bastantes y cada uno de ellos anima y se mueve de tal forma que no puedes evitar saltar y bailar hasta descoyuntarte las caderas casi) y a calidad como letristas, músicos y vocalistas, ya es impresionante. El momento de gloria de O.S.S. no fue un mero concierto, fue más parecido a un festival. Una gran fiesta como hacía mucho que no me pegaba, y que, espero, continúe igual o mejor el próximo viernes, que vienen para Elche city. ¡Por fin alguien se acuerda de nosotros! jajaja.

Ya tenía ganas de volver a salir emocionada de un concierto. Y de volver a casa caminando todavía con el ritmo de la última canción en la cabeza, marcándome los pasos.

Irene G.M.

prodigios de la técnica mediática
decenios y decenios de expolio cultural
redobles por la estética sin ética
la pasarela absorve las tendencias marginales

opiniones pautadas a la métrica
el escatologismo descansa al fondo del orinal
nuevas corrientes que brotan de la mímica
el hombre escribe la historia y la histeria, y se cree gigante

por más que haya millones de medios
en el fondo venden lo mismo: ocio-control
alienación escondida, comodidad comprada
¡la vida de mi abuela fue más interesante!

que hagan juegos de play de piedra, papel y tijera
y pinten el sambori en lugar del paso de peatones
saltar a la comba, con tela y madera hacer construcciones
¡con la madre carabassera, con el padre carabassó!

prodigios de la técnica mediática
decenios de decenios de expolio cultural
corriendo, la gente corriendo con la materia gris estática
y pensando, callando y tragando, ya no vivimos jugando

opiniones pautadas a una estética
el escatologismo descansa al fondo de un orinal
nuevas corrientes robadas al underground
¡escoger qué ponerse es la máxima expresión de libertad!

que hagan juegos de play de piedra, papel y tijera
y pinten el sambori en lugar del paso de peatones
saltar a la comba, con tela y madera hacer construcciones
¡con la madre carabassera, con el pare carabassó!

os haceis mayores...
sin ninguna intención, sin finalidad
satisfactoriamente, y voluntariamente
¿buscando el placer?

inventamos mundos paralelos de fantasia
sin competir, multitud de personas
sin distinguir por parcelas ni zonas
respetando la identidad y la memoria

jugamos a un juego simbólico y espontáneo-¡libre!
ni resultados ni metas, sólo porque sí
¿Jugamos a vivir?
jugamos a vivir...

que hagan juegos de play de piedra, papel y tijera
y pinten el sambori en lugar del paso de peatones
saltar a la comba, con tela y madera hacer construcciones
¡con la madre carabassera, con el padre carabassó!

no juegues con fuego que acabarás quemándote
no juegues con fuego que acabarás recibiendo...

piedra, papel y tijera.